Какая это нота?

Психологам удалось установить взаимосвязь между возрастом, в котором дети начинают интересоваться чтением, и их дальнейшим интеллектуальным развитием.

Группа психологов на протяжении довольно большого промежутка времени наблюдали за детьми увлекающимися чтением. Исследователи, опубликовав результаты своих научных работ на страницах журнала Child Development, заявили, что им удалось найти корреляцию между возрастом, в котором ребенок начинает увлекаться чтением, и его дальнейшим интеллектуальным развитием. Чтобы результаты были верны, ученые сделали выборку из почти 2 тысяч однояйцевых близнецов. Благодаря одинаковому геному можно по настоящему оценить то, как внешние факторы влияют на развитие, включая интеллект. Также был сравнен возраст, в котором дети начинали активно читать.

Выяснилось, что чем раньше ребенок начинает увлекаться чтением, тем быстрее развивается его интеллект. Это происходит благодаря тому, что во время чтения у детей начинают развиваться не только вербальные навыки, но и невербальные, которые нужны для осознания и понимания написанного текста.

Несмотря на то, что ребёнок фальшиво орёт песни Чебурашки, и слуха у него нет; несмотря на то, что пианино некуда поставить, и бабушка не может возить ребёнка «на музыку»; несмотря на то, что ребёнку вообще некогда – английский, испанский, секция по плаванию, балет и прочая, и прочая …
Есть веские причины всё это преодолеть и всё-таки учить музыке, и эти причины должны знать все современные родители:

1. Играть – это следовать традиции. Музыке учили всех аристократов, русских и европейских. Музицировать – это лоск, блеск и шик, апофеоз светских манер. Дюк Эллингтон начал играть на рояле потому, что вокруг играющего парня всегда собираются девушки. Ну, а вокруг играющей девушки? Внимание, родители невест!

2. Музыкальные занятия воспитывают волю и дисциплину: заниматься на инструменте надо постоянно, регулярно и без перерывов. Зимой и летом, в будни и праздники. Почти с тем же упорством, с каким чемпионы тренируются в спортзале и на катке. Но, в отличие от героев спорта, играя на рояле, нельзя сломать ни шею, ни ногу, ни даже руку.
Внимание, строгие родители! Музыка – это воспитание характера без риска травмы: как хорошо, что такое возможно!
3. Занимаясь музыкой, ребёнок развивает математические способности. Он пространственно мыслит, попадая на нужные клавиши, манипулирует абстрактными звуковыми фигурами, запоминая нотный текст, и знает, что в музыкальной пьесе как в математическом доказательстве: ни убавить, ни прибавить! Не случайно Альберт Эйнштейн играл на скрипке, а профессора физики и профессора математики Оксфорда составляют 70% членов университетского музыкального клуба.
Внимание, дальновидные родители будущих математиков и инженеров! Музицировать приятнее, чем решать трудные задачи из-под репетиторской палки.

4. Музыка и язык – близнецы-братья. Они родились следом друг за другом: сначала старший – музыка; потом младший – словесная речь, и в нашем мозге они продолжают жить рядом. Фразы и предложения, запятые и точки, вопросы и восклицания есть и в музыке, и в речи.
Играющие и поющие лучше говорят и пишут, легче запоминают иностранные слова, быстрее усваивают грамматику. Меломаны-литераторы Тургенев и Стендаль, Борис Пастернак и Лев Толстой, Жан-Жак Руссо и Ромен Роллан, каждый из которых знал не один иностранный язык, рекомендуют всем будущим полиглотам музыку.
Внимание, мудрые родители будущих журналистов и переводчиков! Вначале было Слово, но ещё раньше был Звук.

5. Музыка структурна и иерархична: крупные произведения распадаются на менее крупные части, которые в свою очередь делятся на небольшие темы и фрагменты, состоящие из мелких фраз и мотивов. Стихийное понимание музыкальной иерархии облегчает понимание компьютера, тоже сплошь иерархичного и структурного.
Психологи доказали, что маленькие музыканты, ученики знаменитого Шиничи Сузуки, если даже не слишком преуспели в развитии музыкального слуха и памяти, зато обошли своих сверстников по уровню структурного мышления.
Внимание, прагматичные родители будущих IT-инженеров, системных администраторов и программистов! Музыка ведёт прямо к вершинам компьютерных наук; не случайно фирма Microsoft предпочитает сотрудников с музыкальным образованием.

6. Музыкальные занятия развивают навыки общения или, как их сегодня называют, коммуникативные навыки. За годы учёбы ребёнок-музыкант познакомится с галантным и дружественным Моцартом, ершистым и атлетичным Прокофьевым, умудрённым и философичным Бахом и другими очень разными музыкальными персонами. Играя, ему придётся в них перевоплотиться и донести до публики их характер, манеру чувствовать, голос и жесты.

Теперь остаётся один шаг до таланта менеджера. Ведь для него едва ли не главное – понимать людей и, пользуясь своим пониманием, управлять ими. Внимание, амбициозные родители будущих основателей бизнес-империй! Музыка ведет от сердца к сердцу, и самое грозное оружие топ-менеджера – обезоруживающая улыбка «хорошего парня».

7. Музыканты мягкосердечны и одновременно мужественны. Как утверждают психологи, музыканты-мужчины чувственны, как дамы, а музыканты-женщины стойки и тверды духом, как мужчины. Музыка смягчает нравы, но, чтобы в ней преуспеть, надо быть мужественным. Внимание, прозорливые родители, ожидающие помощи и поддержки в старости! Дети, которые занимались музыкой, сочувственны и одновременно терпеливы, и потому чаще готовы подать своим престарелым родителям тот самый «стакан воды».

8. Занятия музыкой приучают «включаться по команде». Музыканты меньше боятся страшного слова deadline – срок сдачи работы. В музыкальной школе нельзя перенести на завтра или на неделю вперёд зачёт по гаммам и классный концерт. Положение артиста на сцене приучает к максимальной готовности «по заказу», и ребёнок с таким опытом не завалит серьёзный экзамен, интервью при приёме на работу и ответственный доклад.

Внимание, беспокойные родители! Музыкальные занятия в детстве – это максимальная выдержка и артистизм на всю жизнь.

9. Музыкальные занятия воспитывают маленьких «цезарей», умеющих делать много дел сразу. Музыка помогает ориентироваться в нескольких одновременных процессах: так, читающий с листа пианист, сразу делает несколько дел – помнит о прошлом, смотрит в будущее и контролирует настоящее.
Музыка течёт в своём темпе, и читающий с листа не может прерваться, отдохнуть и перевести дух. Так же и авиадиспетчер, оператор ЭВМ или биржевой брокер следит за несколькими экранами и одновременно слушает и передаёт информацию по нескольким телефонам. Музыка приучает мыслить и жить в нескольких направлениях.
Внимание, перегруженные и усталые родители! Ребёнку-музыканту будет легче, чем Вам, бежать по нескольким жизненным дорожкам и везде приходить первым.

10. И, наконец, музыка – наилучший путь к жизненному успеху. Почему? См. пункты 1-9.

Немудрено, что музыкальным прошлым отмечены многие знаменитости:
- Агата Кристи свой первый рассказ написала о том, почему ей трудно играть на фортепиано на сцене;
- Кондолиза Райс, напротив, больше всего любит играть на публике в своём ослепительном концертном платье,
- Билл Клинтон уверен, что без саксофона никогда не стал бы президентом.
Посмотрите на успешных людей в любой области, спросите, не занимались ли они в детстве музыкой, хотя бы даже и недолго, хотя бы даже и без особого рвения? Конечно, занимались. И у нас есть 10 причин последовать их вдохновляющему примеру.

Кирнарская Д.К.- музыковед, проректор Российской академии музыки им. Гнесиных, музыкальный психолог, профессор, доктор искусствоведения, доктор психологических наук; основатель и научный руководитель продюсерского факультета РАМ им. Гнесиных (Россия), президент АНО «Таланты-XXI век».

Американские исследовали, проанализировав данные 80 добровольцев, установили, что занятия музыкой замедляют процесс старения головного мозга. Это открытие опровергает миф о том, что практически у всех пожилых людей нервные клетки работают всё хуже и медленней, сообщает glob-news.ru.

Исследователи установили, что нейроны человеческого мозга, которые участвуют в обработке и передаче звука, у пожилых профессиональных музыкантов работают так же, как нервные клетки у молодых людей, которые далеки от музыки.

Испытуемые, часть из которых с детства занималась музыкой, смотрели видео с записью человеческой речи, а специальная техника фиксировала возникавшую у них реакцию нейронов мозга. Полученные данные говорят о том, что музыканты, которые с детства занимались музыкой, гораздо более быстро и точно реагировали на запись, чем другие их сверстники.

Ранее учёные считали, что с возрастом работа мозга ухудшается из-за необратимого старения мозговых и других клеток в организме человека.

Чем больше занимаешься музыкой, вникаешь в ее суть, тем больше поражаешься логике, порой арифметической выверенности этого сугубо эмоционального вида искусства. Недаром многие великие математики были и великими теоретиками музыки.

 Люблю детям на уроках сольфеджио расказывать о происхождении названий нот. Сравниваю введение Гвидо Аретинским в XI веке слоговых названий нот с изобретением колеса... Чтобы облегчить певцам процесс пения по нотам, Гвидо использовал известный тогда гимн Святому Иоанну - легендарному покровителю певцов. В музыкальной практике того времени применялось только 6 нот (ut, re, mi, fa, sol, la), так как был шестизвучный звукоряд - гексахорд. Позднее для седьмого звука было введено название Si (подсказка в последней строке гимна), а слог Ut заменили слогом Do (пропойте что-нибудь на эти два слога - догадаетесь почему произошла замена).

Интересно, что не во всех странах используются эти такие удобные на наш взгляд ДО, РЕ, МИ, Фа, Соль, Ля, Си. Например, в США ноты обозначаются и произносятся буквами английского алфавита...